Departamento de Reflexión Interdisciplinaria
Encuentra la creatividad que llevas dentro y acércate a pintar tu propio alebrije hecho con cartón reciclado. Conocerás la importancia de estas figuras para la cultura mexicana y podrás conectarte con el mundo mitológico animal
Ven y aprende a construir un huerto en tu propio hogar y con los materiales que ya tienes en casa. Podrás sembrar semillas y adoptar una plántula del Huerto Ibero.
Ven y aprende a construir un huerto en tu propio hogar y con los materiales que ya tienes en casa. Podrás sembrar semillas y adoptar una plántula del Huerto Ibero.
Conoce las propuestas que cada uno/a de los candidatos tiene en relación con el cuidado y protección del medio ambiente. ¡Mantente informado!
Conoce lo que hace la IBERO por el medio ambiente.
Explora dos proyectos de voluntariado: En Calakmul, la Dra. Celia Arteaga de CENTRUS promueve la recuperación del patrimonio culinario para sustentar a jóvenes. Mientras tanto, la Mtra. Tania Sánchez del Centro Internacional de Investigación de Economía Social y Solidaria impulsa la innovación y la sustentabilidad en grupos productivos.
Toma consciencia de las causas y consecuencias que nuestras acciones tienen en nuestra Casa Común y encuentra un espacio para convertir tu preocupación en formas de acción y esperanza.
Mesa de dialogo.
Dra. Cecilia Avenatti de Palumbo.
Objetivo: Proponer la hospitalidad como experiencia estética, dramática y hermenéutica, a fin de pensar el cristianismo "desde" las líneas de fractura de nuestra sociedad, "en" la pluralidad de modos de habitar nuestro mundo, "hacia" el alumbramiento de una renovada santidad cuyo lenguaje sea el de una poética de la esperanza.
Comunicación, humanismo y diplomacia pública.
L a expedición de la ENAH a Zinacatán, Chiapas, 1942-1943.
Brigada Callejera es una organización civil sin fines de lucro, que lleva treinta años trabajando en la República Mexicana, y que tiene como misión la erradicación de las causas estructurales que generan el comercio sexual para que esta actividad no sea la única estrategia de sobrevivencia de algunas mujeres y para que las mujeres, y otras personas más susceptibles a la discriminación, se valgan por sí mismas y superen los obstáculos culturales que les impiden movilizarse contra la trata de personas y prevenir la transmisión del VIH e ITS. Cuenta con un protocolo de atención que, por su complejidad, ha sido solicitado para la capacitación de servicios gubernamentales, así como de otras organizaciones que se preocupan por el bienestar de las mujeres. Nació en un contexto de preocupación ante la falta de atención hacia un sector de mujeres que nadie escucha, nadie atiende y que muchas y muchos quisieran que no existiera; dicho sector está constituido por más de 800 mil mujeres en México, de las cuales la cuarta parte son menores de 18 años
Imparte la Dra. Gloria María Abarca Obregón
“EL SEMBRADOR” se estrena en la cartelera de la Cineteca Nacional y para celebrarlo haremos una función con mucho cariño por elDÍA DEL MAESTRO Este LUNES 15 de mayo a las 20:15 hrs en la sala 8 de la CINETECA NACIONAL se va proyectar la película con presencia del Mtro. Bartolomé Vazquez. Al finalizar, el maestro va compartirnos unas palabras en agradecimiento por acompañarnos este día tan especial e invitarles a suestreno del viernes 19 de mayo. ¡TE ESPERAMOS! La Cineteca Nacional está ubicada en Av. México-Coyoacán, No. 389, Col. Xoco, Ciudad de México.
El cine industrial, desde el principio, difundió entre los espectadores una ideología que planteaba la superioridad del modelo moderno/ colonial. Eso ha ido cambiando en los últimos 30 años a medida que en varios países de América Latina fueron desarrollándose programas de transferencia de medios a los pueblos originarios para que ellos mismos se autorrepresentaran. Ello fue reforzado por las teorías decoloniales que planteaban la necesidad de que América Latina fuera mostrada con toda la riqueza de su diversidad cultural, a fin de que se visibilizaran sus saberes, valores, arte, lenguas, etc. La pregunta central de mi investigación es: ¿en qué medida y a través de qué dispositivos el cine podría contribuir a la descolonización de nuestras formar de mirar, de escuchar y de comprender?
Invitación a la presentación del libro Sueños y visiones apocalípticas en dos novelas mexicanas, de María de la Luz Becerra Zamora.
Presentan: - Alberto Segrera Tapia, - Medardo Plascencia Castellanos, y - Carlos Pulido Ballesteros.
Se abordará la relación de las industrias culturales con los públicos seriéfilos, para mostrar que, a través de la producción en serie de objetos fáciles de consumir, promueven un consumo compulsivo e ilimitado. Asimismo, indagaré cuál es la responsabilidad de cada parte en esta relación, pues hay un nudo gordiano entre industria y consumidor en el cual esta se desdibuja.
La cocina de Las Patronas.
"Más allá de las violencias. Propuestas y acciones".
Los estudios sobre lectura mediática, alfabetización visual o educomunicación han adquirido gran relevancia en la época contemporánea y pueden recibir una gran contribución de la obra del cineasta, poeta, dramaturgo, novelista, pintor y semiólogo Pier Paolo Pasolini. Conceptos como pedagogía de las cosas y semiología de la realidad implican directamente la lectura multisensorial de la experiencia con una competencia que no debe ser exclusiva de los profesionales de las artes y la comunicación, sino una necesidad para la formación de una sociedad más autónoma y crítica. Este alcance y relevancia de los estudios semiológicos de manera más amplia adquiere así relevancia política, ética y humanitaria. La obra de crítica a la cultura de este autor tiene mucho que decir en tiempos de fake news, posverdades y guerras híbridas basadas en la manipulación mediática.
¿Y AHORA QUÉ? ¿Qué sigue después de que ese nudo entre dos personas se deshace? ¿Cómo cruzar al otro lado del puente? Vamos a leer, preguntarnos y escribir juntos, lo que no sabemos, a partir de cinco rituales de despedida, hasta la llegada de lo inesperado en nuestra propia escritura.
En esta ocasión tendremos la oportunidad de hacer un análisis del poder desde el ballet clásico, ya que el ballet más popular y sin embargo el más imperfecto es El lago de los cisnes. Es a partir del análisis de esta obra de arte decimonónica que logramos hacer un recorrido en la historia que viaja en el siglo XX desde la literatura del siglo XIX, a la partitura de P.I Tchaikovsky, al ballet clásico, a la danza moderna, a la producción cinematográfica de Natalie Portman llegando, en la época actual, a series de TV. El análisis de poder se centra en la pérdida de atributos femeninos desde un “hechizo” que sufre cisne blanco al amputarle sus atributos de mujer. Amar, ser madre y tomar sus propias decisiones resultan amenazantes para una estructura patriarcal. Esto las convierte en mujeres presas física, mental, emocional y espiritualmente. La pregunta es ¿cómo llegaron a esta situación y la segunda pregunta es ¿hay manera de transformar la realidad? La narrativa hace énfasis en el vínculo que crean el cisne blanco y el cisne negro como líderes de un grupo que le apuestan a la transformación democrática. Hoy en día la encontramos reproducida en series de TV tales como Orange is the new black, Vis a Vis, la reina del Sur y Bright Minds. El alma de estos contenidos apela a la capacidad del género femenino para desarrollar estrategias de sobrevivencia a pesar de las circunstancias con la finalidad de desarrollar pensamiento crítico para replantearnos el sentido de libertad.
Cada época tiene sus propios protocolos para exorcizar y afrontar el fenómeno del mal. Por ejemplo, durante las últimas décadas del siglo pasado presenciamos uno de los giros más importantes en la narrativa: el encumbramiento del villano en detrimento del héroe. A partir de la deconstrucción siniestra de la estructura clásica de narración, el cine postclásico de Hollywood sedujo a los espectadores con historias protagonizadas por psicópatas y con ello nos puso de frente al abismo. En la actualidad, este fenómeno sigue vigente, sin embargo, algo ha cambiado en las narrativas postclásicas de los últimos años: ya no estamos ante la poderosa figura del doctor Hannibal Lecter en El silencio de los corderos, tampoco somos impactados por la meticulosidad e inteligencia de asesinos como John Doe, del filme Se7en. Atrás quedó el "criminal loco" que producía la sociedad disciplinaria. Ahora, los filmes -y las series- comienzan a centrarse en villanos deprimidos y, ante todo, cansados, incapaces de rendir en sociedades que utilizan la positividad como mecanismo de violencia, así sucede en filmes como El Joker y en las series más exitosas de los últimos años: Breaking Bad, Fargo y El juego del calamar. Por lo tanto, ¿se ha transformado nuestra manera de representar el mal en los últimos años? Para intentar responder a esta interrogante, realizaré un análisis panorámico de varias obras que me permitirá cruzar los postulados de la Teoría del texto con las propuestas del filósofo surcoreano Byung-Chul Han.
Desde la Narratología se ha analizado la estructura narrativa y dramática de los relatos, adaptándose al cinematográfico, y con el tiempo se ha aplicado su teoría a las series televisivas. La Narrativa Clásica tuvo su auge en el modelo hollywoodense, tanto del cine como de la televisión, sobre todo en las producciones de ficción; pero hoy es mucho más complejo encontrar con claridad este tipo de estructura, con puntos claves fácilmente identificables, incluso en un tiempo de duración determinado tal como lo señalan Syd Field o Linda Seger, autores significativos de la teoría preceptiva estadounidense. Actualmente se puede vislumbrar que las tramas y los personajes se complejizan y ya no se identifica un recorrido único narrativo llevado adelante por un protagonista específico, sino que se trata de una estructura narrativa - dramática donde múltiples tramas se entrecruzan con personajes de psicología compleja y donde el rol protagónico, muchas veces, va variando a lo largo del relato. Todo esto sucede, sobre todo en las series audiovisuales, ya que la continuidad de la narración se da tanto en los episodios como en las temporadas y por ende se extiende notablemente más el relato. Aunque se pueda reparar en varios causales de este fenómeno, se puede decir que uno de los más claros está vinculado con la nueva forma de ver televisión, específicamente series televisivas. Para llevar adelante este estudio se toma como referencia un análisis comparativo entre dos series ficcionales policiales de origen estadounidense y de trama progresiva. Además, se basa en una serie propia del auge de la televisión por cable (Dexter – 2006) y una más actual, original de la plataforma Netflix (Mindhunter – 2017); con el objetivo de poder realizar dicho comparativo y corroborar lo antes expuesto.
El Departamento de Reflexión Interdisciplinaria (DRI), como participante del Seminario Interuniversitario de Ontología y Metafísica (SIOM), se complace en invitarles muy cordialmente al noveno curso del Seminario: "Wilhelm Dilthey: ideas en torno al proyecto de una crítica de la razón histórica”, a cargo del Doctor Luis Fernando Mendoza Martínez (UNAM y postdoc-FES Acatlán), que se llevará a cabo los viernes 6, 13 y 20 de mayo del 2022, de las 12 a las 14 hrs. (ver cartel adjunto). La primera sesión, “Conciencia histórica: nuevo sentido de realidad” será en la siguiente liga: https://us06web.zoom.us/j/87938473363?pwd=cU5Ea1owckRCdGFoUVU1aVdqVFBIQT09 ID de reunión: 879 3847 3363 Código de acceso: 313063 Se extenderá constancia a los participantes. ¡Esperamos contar con su valiosa asistencia!
A partir de una distinción inicial de la televisión como dispositivo (aparato) y como convención (códigos), es posible señalar que la producción televisual contemporánea ha resultado de la integración de las convenciones de las series de ficción con aquellas dadas por otras formas audiovisuales de modo que la continuidad narrativa ha sido trastocada. Con base en esta aparente tendencia, el propósito de esta exposición consiste en recuperar un enfoque sugerido por Rudolf Arnheim cuando señaló que el cine no era un arte en sí, sino que sus propiedades daban lugar a diversas posibilidades artísticas. En el contexto actual disponemos de un acervo que permite conjeturar que la televisión no es en general una forma de arte, pero dispone de posibilidades expresivas debidas a aspectos que van desde la profundidad de la escritura hasta un tratamiento formal que podemos llamar como una televisualidad potenciada o expresiva. Partir de una crítica de la noción de televisualidad resulta clave para el propósito de este trabajo: caracterizar la función creadora de la cámara en el capítulo “The Fly”, de Breaking Bad, la integración de culturas audiovisuales a través de motivos en “Fish out of water”, de Bojack Horseman, y la estructuración simbólica de un leitmotif en el capítulo “The Chickening”, de Orange is the new Black, para mostrar una tendencia cada vez más recurrente en la producción de televisión: la realización de capítulos que, sin importar si están o no integrados al asunto y la narración, tienen una intención formal pues asumen la visualidad como una opción expresiva antes que narrativa, de continuidad o de serialidad.
Panelistas: Mtra. Lizbeth Ortiz Acevedo (invitada especial) Periodista- feminista Doctoranda en la Universidad de Granada, España. Lic. María Mercedes Gómez Latorre Historia, Universidad Javeriana de Bogotá, Colombia (último semestre de la carrera de Historia en la IBERO) Moderadora: Dra. María Isabel Barranco Lagunas Periodista, Académica-Investigadora UNAM Profesora de Asignatura del ARU IBERO: Género, Identidad y Sociedad
Nací maldita. Desde la concha de mi madre hasta el cajón en el que ahora descanso. Me escupieron y fui a dar al fin del mundo, al sur de todo. Un gargajo estampado en este rincón que se cae del mapa", vamos a leer en uno de los libros que iluminarán el recorrido de esta vuelta, "Heridas y defectuosas", dentro del Curso/taller "Escritura y deseo". Un espacio de reflexión e indagación interior a través de la escritura.
Esta exposición abordará el impacto que tuvo la interactividad en el cine, siendo esta un fenómeno sobre todo incorporado desde los videojuegos y las series. Creemos que en la actualidad es innegable el diálogo entre el cine y las “nuevas pantallas” que toman protagonismo en la escena audiovisual, las cuales de hecho han llegado a ser las privilegiadas de los usuarios en plataformas como Netflix o Steam. Puede pensarse que los videojuegos y las series reconfiguran el fenómeno audiovisual tradicional, generando nuevos diálogos entre las obras, alterando el rol de los usuarios, e instando al cine a reinventar su lugar en la propia cultura de las imágenes narrativas que él mismo construyó –ya que no fue sino el cine el que educó la mirada de los que luego se convertirían en usuarios de videojuegos y espectadores de series, como también creó las convenciones estéticas que tanto videojuegos y series utilizarían-. Además, el contacto que el cine mantiene con estos nuevos dispositivos no sólo cambia el posicionamiento desde el cual los espectadores visionan las películas, sino que invita a éstas a incorporar de alguna manera el factor interactivo, generando así nuevos tipos de producciones cinematográficas. **Enviar correo a silviahamui@hotmail.com para obtener el enlace de la sesión**
"Ontologías de la multiplicidad y políticas de la ruptura en Deleuze y Badiou" a cargo del Maestro Jesús Ayala-Colqui de la Universidad Científica del Sur, Perú. **Viernes 4, 11 y 18 de febrero, de 10 a 12 hrs.**
Las sesiones de este curso tienen como objetivo detenerse en la manera en que la televisualidad ha transformado los medios audiovisuales: el montaje, la fotografía, el diseño de audio, la dirección de diseño y, especialmente, la narrativa.
Esta segunda sesión, a cargo del Maestro Gabriel González Nares, tratará sobre La finalidad de la educación: trascendencia por las obras y contemplación de lo divino.
El Seminario Interuniversitario de Ontología y Metafísica (SIOM) del cual el DRI forma parte, les extiende una cordial invitación a nuestro primer seminario del año, a cargo del Maestro Gabriel González Nares.
Dentro de la discusión respecto al falso documental, se puede ubicar una hipótesis que prefiere enmarcar estas películas como una “combinación” del documental y la ficción. Esta aproximación oculta una dimensión más interesante para los estudios de cine y más compleja para pensar el fenómeno audiovisual: la materialidad misma de la película. El estudio de los falsos documentales necesariamente tiene que atravesar esta discusión para ofrecer algo más allá de un pseudoentrenamiento ante las imágenes o una postura superficial de “verdad vs. mentira”. Para esta discusión, las herramientas teóricas del psicoanálisis y la revisión de un caso especial, el falso documental de fantasmas Lake Mungo, nos ofrecen algunas respuestas y nos plantean nuevas preguntas. La cinta se puede ver y descargar con sus subtítulos en este enlace: https://drive.google.com/drive/folders/1Z2TPkHxCWqjHca7HN9BdTt7dgL0lXQ2g
Lxs invitamos invitarlos a la sesión del Seminario Interdisciplinar de Arte que tendrá lugar el día 26 de noviembre, de 12:00 pm. a 2:00 pm. en modalidad virtual. En esta ocasión tendremos el privilegio de contar con la Dra. Jacqueline Gómez Mayorga, quien expondrá una plática titulada: "Representación vampírica como acto de justicia desde la mirada femenina". El seminario está a cargo de Silvia Hamui, profesora del Departamento de Reflexión Interdisciplinaria. Para obtener la liga de zoom, favor de enviar un correo a silviahamui@hotmail.com
En esta primera sesión, el Lic. Roberto Valdez Rangel nos hablará sobre "Antístenes y la utopía de los cíclopes".
Informes: silviahamui@hotmail.com
Informes: silviahamui@hotmail.com
Serie de cursos breves Los diversos caminos del filosofar. Curso 1. Karl Jaspers. Doctrina de la responsabilidad en el contexto político del s. XX. Sesión III: La actualidad del pensamiento político de Karl Jaspers. Impartido por el Mtro. Rodrigo Palomar Méndez FFyL-UNAM. Inscripciones en: seminario.siom@gmail.com.
Serie de cursos breves Los diversos caminos del filosofar. Curso 1. Karl Jaspers. Doctrina de la responsabilidad en el contexto político del s. XX. Sesión II: La culpabilidad bajo la dominación de un régimen total. Impartido por el Mtro. Rodrigo Palomar Méndez FFyL-UNAM. Inscripciones en: seminario.siom@gmail.com
Panel interdisciplinario: 9:00-11:00hrs. Panel de orientación y prevención: 11:00-13:00hrs.
Karl Jaspers. Doctrina de la responsabilidad en el contexto político del s. XX. Sesión 1: La paz perpetua. Entre la bomba atómica y la dictadura total. Impartido por el Mtro. Rodrigo Palomar Méndez. Inscripciones en: seminario.siom@gmail.com. Sesión 1: La paz perpetua. Entre la bomba atómica y la dictadura total. Impartido por el Mtro. Rodrigo Palomar Méndez. Inscripciones en: seminario.siom@gmail.com.
Informes: silviahamui@hotmail.com
